【香港文匯網 記者 肖剛、實習記者戴立嬌 27日蘭州電】「在我回望過去的時候，越發感覺到故鄉深沉而厚重的歷史文化，她好比茫茫戈壁中發現的一眼泉水，令人振奮不已，而水源不知從何而來，水量又有多少。因此，敦煌不僅僅是一部百科全書，她更是關乎中國歷史、關乎人類文明，值得我去鑽研。」

在26日閉幕的中國·嘉峪關第二屆短片電影節上，中國著名紀錄片導演秦川接受本報記者訪問時說，對他而言，敦煌不僅是自己人生意義上的故鄉，更是他精神上的故鄉。「這裡的一草一木、一山一水我都熟爛於心，這種愛在出生時就已滲透在骨血裡。」

今年48歲的秦川是土生土長的敦煌人。自他17歲離家後，故鄉便成為一種無法割捨的情愫，並隨著時間的流逝日益強烈。或許，正是這種與生俱來的親情，成為他堅守戈壁大漠這一璀璨文化最原始的初衷。

2004年，憑借對故鄉一腔赤忱，秦川和六七名電影人扛著簡陋的設備，懷揣幾萬元拍攝經費，利用整整3年時間，輾轉於荒無人煙的大漠戈壁、古堡廢墟、河床古跡和綠洲牧場之間，最終創作出那部經典紀錄片《大河西流》，也因為這部片子，讓秦川在圈內小有名氣。

秦川坦言，《大河西流》在專業製作水準上略顯粗糙，然而唯一能讓專業人士過眼的是緩緩的鏡頭中所描寫的故事，它足夠打動人，這些都得益於紀錄片強調客觀事實性的優點。

今年4月，秦川用10個月時間拍攝完成了紀錄片《敦煌伎樂天》。這部描寫敦煌莫高窟古代音樂舞蹈的8集紀錄片在中央電視台連續播出後，引起海內外觀眾的強烈反響。該片通過大量故事敘述和情景再現等方式，解讀了敦煌樂舞的前世今生。

談及為何用紀錄片來呈現敦煌時，秦川告訴記者，敦煌學問博大精深，學科繁雜，有很多隱蔽的藝術不被發現，其中大多都是學科界專業領域研究，不被普通人熟知，走向大眾成為宣傳敦煌的短板。紀錄片是一種結合學術性、藝術性為一體的藝術表現形式，通過藝術再創作將過去零碎的文明片段整合，以一種充滿感情的、充滿藝術魅力的形式展現出來，同時它也是深刻的，極具思想內涵的，觀眾接受起來是一種有血有肉、聲色並茂的，作用於人心更有力量。

作為甘肅籍的紀錄片導演，秦川的作品在國內外獲獎不勝枚舉，其創作的作品多次在半島國際紀錄片節、東京國際環保紀錄片節、阿姆斯特丹電影節等國際紀錄片節會上展映。「活在這條古絲綢之路上，已經是莫大的幸運，這裡擁有無限藝術創作空間，不怕沒有故事講。」秦川說。

一位紀錄片導演在評價秦川的作品時說，「相對而言，秦川研究敦煌的目的更多了一層意義，在專業領域之外，他還扮演敦煌兒子的角色，他通過影像，全面呈現敦煌各領域的藝術特色、以提升認知度為己任，故鄉讓他充滿一種聖神的使命感。」