2016年里約奧運聖火主火炬在里約奧運場館被點燃。
2016年里約奧運聖火主火炬在里約奧運場館被點燃。
2016年里約奧運聖火主火炬在里約奧運場館被點燃。【文匯網訊】當地時間8月5日晚，2016年里約奧運聖火主火炬已經點燃。你知道這個美炸天的主火炬創意來自何處嗎?這是美國藝術家安東尼·豪威(Anthony Howe)的藝術作品。他的風動力雕塑作品融合了脈動、外星生物和漩渦造型，將傳統金屬加工技術和計算機輔助設計相互結合，作品美輪美奐，並且充滿金屬質感，與奧運開幕式全程宣揚的節約環保主題相互呼應。
據澎湃新聞報道，本次開幕式上，他的裝置藝術作品，在風力的驅動下，如同「真實世界的3D屏幕保護程序」一般舞動，既迷幻又超現實。據悉，藝術家為本次里約奧運會特地製作了兩件相似的雕塑，除了出現在開幕式的火炬雕塑，另一件作品被放置在里約熱內盧市中心的candeleria區。
安東尼1954年出生於美國猶他州的鹽湖城，他於1973年起相繼求學於美國康奈爾大學和斯科希甘繪畫與雕塑學院。1979年，他選擇在新罕布什爾州一個遠離塵世喧囂的山頂上建了一棟房子，並在這裡畫了5年田園風格的油畫作品。這些繪畫作品後來通過美國馬薩諸塞州萊剋星敦的「綠色畫廊」經銷，有一部分被哈佛大學等機構收藏。
不久之後，他便無法忍受這種孤獨寂寞，因而賣掉房產，移居紐約曼哈頓。他在曼哈頓兼職做倉庫保管員，並從新工作中發現了金屬物品的魅力。
他一直以來就對風充滿興趣，風的雕塑也應運而生。
「靜態的視覺世界太無趣了，我希望能看到它們動起來!」安東尼如是說。
「我追求那種尷尬和醜陋的感覺，那種看起來格格不入，物理上不可能的事物，優雅也是我追求的目標之一。」安東尼在接受媒體採訪時這樣說，「你看到一個洞，不斷放大、放大、再放大，直至消失，然後回到最初的狀態，像水母，又像是外星生物。」
安東尼曾這樣描述他的創作：「我嘗試用盡量經濟的手段來構建一些東西，這些東西在視覺形象上類似科幻電影的道具、顯微鏡下的微生物或天文模型。我利用打造出來的曲線形狀的材料或者扁平的玻璃纖維覆蓋的大盤子來驅動主要由不銹鋼材料製作的配件，其目的是當風吹起時，這些作品不僅能保持穩定與平衡，還能表現出優雅的線條感，傳達出一種喧囂的動感。我利用多軸平衡的形式，把平衡與不平衡融合在一起，試圖創造出一種三維和諧的視覺效果。」
動感雕塑是藝術靈感和機械結構的結合。無論是面對每小時一英里的微風，還是每小時90英里的大風，它都會做出相應的反應變化，它能這樣持續運作100年之久。無需耗能。而要做到這一點，安東尼花了數十年時間。
Anthony Howe《Trefoil》。
Anthony Howe《Switchback》。
「你得花費10到15年，才能讓一件作品組合起來，並且每秒地運作。起初的時候，我得憑直覺去想像，如果風變得非常強勁，一切會變得怎樣。如果要測試作品的穩定性和效果，最好的方式是把雕塑安置在我的福特汽車上，然後開著車去機場轉一圈。」安東尼表示，「而今，我完全可以在腦子裡做設計。我甚至不需要畫下它們。在腦子裡我就可以想像出各種情形。我邊散步，邊想像它的形狀。如果你花二三十年在做同一件事情，你就可以在腦子裡把一切都想像出來。」
而今，安東尼生活於華盛頓州的僻靜小島，他常常工作到深夜，他的妻子同時也是他的工作夥伴。他的作品遠銷至中東等地，裝點了曼哈頓的聖誕櫥窗，也同樣在全球各地的宮殿、雕塑公園可以見到。
安東尼的作品體量龐大，並且，他並不接受委約創作。不過，近年，他的作品在網絡上也頗受歡迎。
「我的作品在網絡上流傳，這讓我很驚訝。對我的作品而言這是一個天賜良機，因為我的作品恰好是運動的。」
責任編輯：東方