香港藝術家彭怡塗鴉作品《雙觀》(胡永愛 攝)
香港藝術家曾昭昶作品《內&外》(胡永愛 攝)
【文匯網訊】(香港文匯網 記者 熊君慧、胡永愛)5月11日，2019 OCT-LOFT公共藝術展——ON/OFF停車格計劃在華僑城創意文化園正式開幕，同時，以「格·調Un·Framed」為主題的2019文博會華僑城創意文化園分會場系列活動也拉開序幕。在此次展覽上，來自香港的塗鴉藝術家彭怡與曾昭昶將停車格轉化成獨一無二的公共藝術，給觀眾帶了全新的視覺體驗。
其中，全職藝術家彭怡擅長用塗鴉進行故事創作，帶來作品《雙觀》，以停車場守護神的形象為人們傳達平穩冷靜的力量。《雙觀》中，左右鏡像對稱的停車場守護神駐足於水中兩兩相望，通過自身定力變得專注而充滿意志力，靜下心來探尋內心世界和人生哲學。彭怡表示，平穩冷靜的形象感染著在停車場進出的車主與行人，讓他們集中注意力，安全停車。
另外一位同樣來自中國香港的塗鴉藝術家曾昭昶的作品《內&外》，則利用文字塗鴉作品的視覺誤差，嘗試突破停車格的物理規範，將平面轉化成立體。車子停進去後，從特定角度觀看，產生一種懸浮於空中的錯視效果。拒絕墨守成規，重新審視內與外界限的約束。
記者注意到，今年的公共藝術展，將目光投向了一個不太引人注目的公共空間：停車場。目前，停車場為車主提供了許多便利，行人將停車場當作穿行通道，但當停車格中沒有停放車輛時，公眾能否有權利使用停車格?此次展出就此提出「ON/OFF停車格計劃」，以停車格作為藝術介入的載體，拋出兩個命題：到底什麼是停車格?到底何為藝術公共化?通過藝術家的在場和與公眾的互動，試圖打破大眾對停車格的刻板印象，對它的存在進行新的思考。
據了解，本次展覽由深圳華僑城創意文化園主辦，朱德才擔任策展人，深圳市前沿藝穗藝術中心作為策展單位，邀請了來自中國、西班牙、泰國、日本等國家和地區共13組藝術家、設計師、學者及創意人，以停車格為主題或載體，分別從停車格所在平面、立面及公共空間三個層次來展開創作，將停車場轉化成展示公共藝術的畫布和探究公共空間問題的平台。在為期兩個月的展覽期間，遍佈於創意園南北兩區的14組公共藝術作品邀請公眾駐留、互動，共同為公共空間的藝術化探索更多可能性。
責任編輯：京辰