【文匯網訊】（香港文匯網記者張寶峰北京報道）「虛象的解放與意義的穿鑿」——李廣明個人藝術文獻展於12月21日隆重開幕。展覽由宋庄當代藝術文獻館執行館長吳鴻擔任策展人，共展出李廣明自90年代開始創作一直延續至今的近150件作品，涵蓋油畫、水墨、綜合材料、裝置、行為及影像等。其中，藝術家創作於2005年也是整個展覽中體量最大的的巨幅「長城系列」也是首次在聚光燈下審視，構成展覽的另一個重要組成部分的則是李廣明一系列具有個人獨創性的巨幅「冰墨系列」作品。展覽將持續至2020年1月21日，1月1日元旦，宋庄當代藝術文獻館還將邀請來自中國大陸以及韓國、台灣等國家和地區的10多位著名藝術評論家對李廣明的作品進行學術討論。
李廣明藝術文獻展在北京宋庄舉行， 張寶峰攝
此外，宋庄當代藝術文獻館還基於本館的學術方向對李廣明的個人藝術文獻進行了收集和整理，並在此基礎上呈現了李廣明的個人藝術創作歷程。在展陳設計上甄選了豐富多樣的實物文獻進行配合展出，包含藝術家的創作手稿、模具、書刊、雜誌等。李廣明先生在藝術家的身份之外，作為宋庄地區為數不多的大型美術館之一的上上國際美術館館長的身份，其所主持的上上國際美術館不僅組織策劃過眾多重要的藝術展覽和活動，同時也參與了宋庄藝術區向產業化和集群化發展的重要過程。對此，作為其個人文獻展的一部分也通過圖文並茂的方式進行了詳盡的展示。
藝術家李廣明， 張寶峰攝
出生於1965年的李廣明，趕上了中國當代藝術向產業化發展第一波浪潮。八十年代末他先後於浙江美術學院（現中國美術學院）和清華大學美術學院接受陶瓷與雕塑專業訓練，後又下海經商。千禧年前夕，他放棄自己一手開創的工程設計公司，來到北京尋找藝術夢想，2005年創建宋庄第一家美術館——上上美術館，並在隨後三年時間內組織資金並親自設計、籌建了當時亞洲最大的民營美術館——上上國際美術館，於2008年開館。此後，李廣明便開啟了10餘年藝術家、美術館館長與策展人的綜合藝術歷程。
李廣明作品《冰墨裝置No.1》，記者張寶峰攝
李廣明的藝術實踐以對中國當代藝術的整體文化思考和歷史現實批判為起點，在其早期圍繞「長城」為母題創作的「時空裝置」作品《為長城延伸一萬里》、《為長城療傷》，在那些極具文化儀式感的外在形式之外，他發現了在歷史和現實、中國和世界等這些時間和空間的概念發生位移之後，所產生的那種隱藏在實體、實形等這些固有「現實」背後的抽象虛體和虛形的無限可能性，李廣明遂將之歸納為「虛象」。展覽圍繞建立在「虛象」理論體系之上的時空美學和意義邏輯，多方位的展示了李廣明對於時間、歷史以及東方與西方文化的深刻理解。
李廣明作品《冰墨系列 No.10》，主辦方供圖
策展人吳鴻在致辭時說，廣明把冰的材料概念獨立出來，去探討材料背後的社會學意義。『虛象』的提出，一方面是對中國已經進行30多年的現代水墨或者實驗水墨概念的突破，現代水墨或者實驗水墨過多的從圖式上或者僅僅是從材料本身做一些實驗，『虛象』概念將實驗水墨和社會批判兩者結合。另一方面，中國當代藝術發展到今天過多還是沿用西方語彙即波普流行藝術的圖式，今天我們能不能在圖式或者從意義上貢獻出自己獨立的價值觀？『虛象』建立了一套基於中國傳統文化之上，對當代藝術的語言方式或者社會的介入方式而提出自己獨立的價值，以上兩點是這次展覽的意義所在。」
李廣明作品《「風系列」裝置》，主辦方供圖
責任編輯：劉雲